面对世事无常，老底子的人爱说一句“人生如戏，戏如人生”，意思是不管你是否愿意，你总得在人生这个戏台上完成自己的角色。对于建筑而言，它们也有自己的使命，自己的一生。南京大华大戏院自建立以来，几度毁废重建，经历过辉煌年代，也曾沉沦为日寇的专属影院。2013年5月，大华大戏院重新开业，以新的风貌面对世人。

【第一幕·宝马雕车香满路】
    小学的时候念诗，喜欢辛弃疾的《青玉案·元夕》，辞藻华美绚丽，描绘了上元灯节的火树银花、盛装游女，最后一句“那人却在灯火阑珊处”犹如神来之笔，原来所有绚烂缱绻只为一个意中人而铺垫。可是结合作者所处环境，就不难推测出，言辞表达的情爱只是表面，真正想说的是南宋时期，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却不思恢复，偏安江左，沉湎于歌舞享乐，以粉饰太平。大华大戏院的建立背景与诗中描绘颇有相似之处。

时间倒回到1936年5月29日，有“南京当时标准最高、规模最大的戏院”称号的大华大戏院开门迎客。这是民国时期中上流社会的重要娱乐场所之一，由美籍华人、大华大戏院股份有限公司董事长司徒英铨筹资，基泰工程杨廷宝设计，上海建华建筑工程公司承建。戏院开业首映的是美国米高梅电影公司出品的歌舞片《百鸟朝凤》，一时盛况空前，很快成为首都社会名流、达官显贵交际往来的娱乐场所。

奢华，是大华大戏院的代名词。普通戏院的座椅是硬邦邦的木头，而大华大戏院的是软椅。配着呼啦啦的冷气，当时的富贵豪华可见一斑。其设备一流，票价也是一流。当年放映的好莱坞大片《泰山历险记》最高票价可达大洋二元，最低也需大洋六角。这样的票价在当时可以吃到两到三客的客饭，这是一位普通老百姓一周的伙食费。

【第二幕·玉壶光转鱼龙舞】
    20世纪初，现代剧场传入中国，面对传统剧场的局限，优势显著的现代剧场在商业竞争中越来越受到观众的追捧；与此同时，在大中型城市中，看电影、听戏成为当年一新一旧两大时尚，尤其是在上海、南京等地。

现代剧院通常对声学、视线、交通疏散及通风等相关领域有一定要求标准，大华大戏院自建筑活动的开始便确立了这些专业性技术设计，已具备了所有现代剧场的建筑要素。杨廷宝在空间布局、结构构造时依法而制，广泛使用如钢筋混泥土、水泥这样新的建筑材料，并由此引发的先进施工技艺，使建筑无论是外观亦或是内部构造更接近现代建筑。

大华大戏院全长66米，宽33米，观众厅长35米，宽23米，设计有1070座，作为前排为宽敞的特座。门厅高两层，由大楼梯通回廊、楼座。楼座入口前为一长形过厅，设衣帽存放处，并通达男女厕所。衣帽柜之间用一喷泉作点缀。舞台可供一般戏剧演出，设有乐池、化妆室。观众厅为钢屋架、混凝土柱承重。门厅圆柱、栏杆鼓手、灯具天花、观众厅的台口花饰等，采用民族传统样式装饰，具有浓烈的中国风格。

【第三幕·蓦然回首阑珊处】
    当一个建筑上了年纪，要么毁于动荡历史之中，要么被围栏保护，成了众人观摩忆往昔的景点。与大华名气相似的如胜利大戏院、首都大戏院、延安剧场都未曾逃脱历史的命运，最终谢幕被拆除，大华大戏院是仅存的民国首都大戏院。
    七八十年代，大华大戏院一度以“森林空气”的环保理念吸引观众，赢得了巨大的效益。70后的南京人见证了大华彼时的热闹。当时的大华引进不少外国片子，不少电影发烧友流连于此，买走一份大华出的四页纸“电影介绍”，上面有最新电影的剧情介绍、剧照。坐进影院时，也会有五分钟的广告时间。那时用幻灯片放广告，广告结束，一个大大的“静”一出来，影院顿时鸦雀无声。在大华看戏，是一种享受。

当新街口的高楼日渐林立，大华的衰老也不可避免。大华曾一度变成大卖场，卖着山寨服装、大米粮油；也曾转播球赛，做着球迷生意。2013年5月，大华大戏院经过两年多的维修改造后，重新开业。翻新的外立面与大厅，并不令人觉得突兀，相反有种回到民国时期的错觉；里面的电影放映室紧跟潮流，引入国际顶尖的杜比全景声影厅、4K放映厅、Real—D放映技术等硬件设备。新开业的大华大戏院焕发出新的生机。